好了,可能看到這里,有的朋友或許又有一個疑問了,。
不是說以最快的速度學會寫詩詞嗎,?
怎么看了這么多,感覺還是挺懵逼的,。
其實相對于那些動不動十幾萬字數(shù)起步,各種各樣名詞滿天飛舞的文章,我的教學速度以及內容已經夠快夠通俗易懂了,。
之所以還是講了這么多,那是因為詩詞涉及到的東西實在是太多了,,我只能挑一些足夠重要得內容,,以最簡單的方式講給大家聽了。
相信有一定基礎的小伙伴已經發(fā)現(xiàn)了,,好多內容我?guī)缀醵际且还P帶過,,甚至有些內容連提也沒提過。
所以,,還請大家稍微有一點耐心哈,。
好了,題外話到此為止,,我們接著往下看,。
無論詩詞,在注意自身格律的同時,,一定要保證內容的流通性
什么是流通性
流通性,,即內容連貫,就是你寫的這幾句,,必須是在訴說一件完整的事情,,就算有景轉情,,或者干脆轉到下一件事去了,也要做到藕斷絲連,,不能每句各說各的,。
比如你起句說早上起來,太陽真好,,不可能下一句就說晚上了吧,?對吧?
因為這時間跨越太大了,,如果沒有鋪墊好的話,,是很突兀的。
你可以理解成寫作文,,作文怎么寫,,我想應該沒人會問我吧?
舉個例子吧
《芙蓉樓送辛漸》唐代·王昌齡
寒雨連江夜入吳,,平明送客楚山孤,。
洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺,。
起句:冷雨連夜灑遍吳地江天,。
承句:清晨送走你后,獨自面對著楚山離愁無限,。
轉句:到了洛陽,,如果洛陽親友問起我來,就請轉告他們,。
合句:我的心依然像玉壺里的冰那樣晶瑩純潔,!
大家看,全詩的內容是不是都圍繞同一件事來進行寫的,?前兩句明明寫的作者是送客離開以后,,自己獨對空山離愁無限。
而后兩句卻陡然別開生面,,跨越時空與距離,,用如相問來打開洛陽親友詢問自己消息時的的畫面。
這,,就是內容流通性,。
其二,因果關系
世間無論什么事情,,都存在因果關系,。
因為沒有吃飯而感覺到肚子餓,因為冬天沒有厚衣服穿而感覺到冷,。
所以從這里可以看出來,,因果關系其實存在于我們生活的方方面面之中,。
詩詞也是如此。
比如,,起句,,我一個在山上好開心
那么后面是不是就該說為啥好開心?,?,?
不然一個人自娛自樂?
而且就算你自娛自樂,,你也應該寫是因為自己自娛自樂而感覺好開心啊,。
這里還是同樣舉個例子。
比如李白的“入我相思門,,知我相思苦”
太白說,如果有人能置身于我的心境,,定然會明白這種相思之苦,。
前者是因,后者便是果,,這就是邏輯感,。
所以我們無論寫詩還是填詞也應如此。
其三,、空間層次
我這里說的空間層次主要指的就是遠近的問題,。
常見的空間層次一般分為由遠及近,由高轉低等等,。
比如,,我們先寫遠處的空山,在寫近處的落葉,,然后再寫云中的孤雁你覺得還合適嗎,?
如果說,是長篇詩詞的話,,作者通過一定的技巧倒也不是不能挽回,。
那短篇呢,是不是就完全沒辦法了,,其實也不盡然,。
不過這種技巧比較高深,初學者還是很難掌握的了的,。
要知道,,短篇詩詞字數(shù)本就很少,而我們又要在有限的字數(shù)中,,用有限的文字去訴說一件完整的事情,,這對初學者而言,,本就是挺難得一件事了,
所以,,就不要再去追求太多了,,先盡量打好基礎,讓我們得詩詞更有空間層次感吧,。
還是舉個例子:
《登高》唐·杜甫
風急天高猿嘯哀,,渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下,,不盡長江滾滾來,。
萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺,。
艱難苦恨繁霜鬢,,潦倒新停濁酒杯。
在詩中,,風急天高猿嘯哀,,渚清沙白鳥飛回。是不是遠景,?
無邊落木蕭蕭下,,不盡長江滾滾來。是不是近景,?
詩人放眼望去,,從遠處的山中,傳來一陣比一陣急促的西風,,而在西風中不時還夾雜著哀囀的猿鳴聲,。
俯視江面,水中的小洲清晰可見,,江邊的沙灘白茫茫的一片,,還有幾只水鳥沙灘上在盤旋地飛著。
寫完遠景,,詩人接著寫近景,。
無邊無際的樹木蕭蕭地飄下落葉,望不到頭的長江水滾滾奔騰而來,。
大家可以試著想象一下,,是不是因為空間層次的關系,很自然的就想到了詩中所描繪的場景,?
其四,、事物的安排
這一點其實也是新手小白常犯的錯誤。
比如在月朗風清的夜晚寫到了雨落瀟瀟,。在比如一首詩中同時包含春秋兩季的動植物,。
比如,,起句,我寫春天到了,,對吧,。
那么后面是不是可以接著描寫燕子啊,楊柳啊啥的吧,。
不可能春天了,,你還非要寫大雁啊落雪啊之類不符合當前季節(jié)的事物吧。
總得來說,,就是事情的安排一定要合理
即眼中所見,,心底所想,身體所感,。
關于這一點我就不在舉例進行說明了,。
其五、景多情少,。
景多情少什么意思呢,?就是詩人在文中一味的寫景物而沒有多少感情在里面,甚至干脆就沒有感情,,什么花啊水啊月啊,只要是自己看見的,,恨不得都懟進去,。
其實這一點是錯誤的。
就算詩中全部是景,,你也要做到寄情于景,,情景交融啊,而不是一點情緒都沒有,。
俗話說,,一切景語皆情語也。
意思就是你看到的景物色彩,,其實是跟你的心情有關的,。
這點我用柳這種詩中最常見的景來做一個說明吧。
比如心情不錯時,,詩人眼中的柳樹可以是:
“沾衣欲濕杏花雨,,吹面不寒楊柳風?!?p> 也可以是“草長鶯飛二月天,,拂堤楊柳醉春煙”
但心情不好的情況一切都變了。
如“忽見陌頭楊柳色,,悔教夫婿覓封侯,?!?p> 甚至還演變成了連看也不想看的“揚子江頭楊柳春,楊花愁殺渡江人,?!?p> 所以,其實寫詩,,只要抓住最能引起你注意的景,,進行深度布局以及感情延伸就可以了,沒必要把所有看見的情景都包含在內,。
詩詞的音律美
唐朝的詩都是可以唱的
詞也是,,詞有詞譜,所以大家寫詞的時候通常都是按譜填詞,。
雖然大多數(shù)詞譜都已經失傳了
但是我們可以在作品完成后,,自己讀一下
看通順與否
如果讀起來朗朗上口,且內容跟格律都沒有毛病的話,。
那么恭喜你
你寫的是一首好作品
寫詩,,通常直抒情懷,不要扭扭捏捏,,因為詩言志
填詞,,筆風清麗婉約好,要做到詞盡意未盡,,詞言情,。